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Cet
album est, avec quelques rares autres, un des monuments du Rock
avec un grand R quil soit Hard, Métal, Grunge ou
quoi que ce soit dautre, ce disque est incontournable dans
lhistoire du Rock et de la Musique. Il a engendré
un véritable séisme, balayant dun coup tout
le reste du monde à coup de Riffs ravageurs, gâtifiant
une bonne partie de la scène Rock et ringardisant les autres.
Toute une génération doit à Kurt Cobain son
amour pour le Rock et si certains encore aujourdhui critiquent
Nirvana cest parce que, si le génie génère
immanquablement de ladmiration il engendre aussi beaucoup
denvieux et daigris. En écoutant ce disque,
vous entreverrez lessence même du Rock, sur la brèche,
féroce, inquiétant, dérangeant et attirant.
Douze chansons, douze décharges dadrénaline,
les mélodies vous collent à la peau et ne vous quittent
plus, les riffs vous écorchent, la batterie vous sonne
et la basse fini le travail en vous assommant. La production et
presque trop léchée, Kurt Cobain la souhaitait moins
propre à limage de leur premier album, Bleach, mais
malgré tout elle rend ces chansons encore plus rutilantes
et de toute façon elle appartient désormais à
la légende. Vous laurez compris vous navez
pas le droit de ne pas posséder cet album, indispensable
tout simplement.
Tirou - 26.08.2006
Je
n'irai pas par quatre chemins, cet album est un incontournable
de l'histoire du rock de part l'influence qu'il a eu dans les
années 90. D'ailleurs sa pochette, à l'humour peut-être
un peu douteux, est devenu aussi connu que celle d'un "Sergent
Pepper", "Abbey Road", "Dark Side Of The Moon"
ou le quatrième album de Led Zep. Cette influence est en
effet indéniable, d'ailleurs, nombre de jeunes jurent encore
par cet album. Seulement, une influence n'est pas toujours bénéfique,
et en effet, c'est le cas avec cet album, qui à mon avis,
est la cause de l'appauvrissement du rock en général
et son côté froid, sans âme. Pourtant, on pouvait
penser que l'idée de la bande à Kurt n'était
pas mauvaise: apporter un nouveau souffle au rock, en revenant
aux bases, car il est vrai qu'à cet époque, le rock
tournait un peu en rond, et ce, même si j'adore la vague
"Hair metal". Nirvana faisait à l'époque
parti des groupes qui apportaient du sang neuf, comme Guns 'N
Roses et son retour à un son proche de celui des Stones
au début des 70's, mais en plus hard, Extreme et son côté
un peu funky sur leur deuxième album, puis montrant un
véritable talent de compositeur sur leur troisième.
Et pourtant, même si tous trois ont eu un succès
phénoménal (surtout Guns'N Roses), c'est Nirvana
qui reste aujourd'hui le plus connu. La raison principale est
due au suicide de Kurt Cobain qui semblerait ne pas avoir résisté
à la pression de la célébrité. L'Histoire
a toujours aimé les martyres, le rock n'y fait exception:
Jimi Hendrix, Jim Morrison, John Lennon et Kurt Cobain (pour ne
citer qu'eux) ont atteint un statut d'icône à cause
d'une mort précoce et violente en plein succès.
Vous me direz à juste titre que tout cela n'a pas grand
rapport avec Nevermind, mais je pense qu'il est nécessaire
d'analyser un peu le pourquoi de la mutation de Nirvana passant
de groupe à succès apprécié (mais
pas porté au nue pour autant) à celui de légende
du rock. Nervermind n'atteignit son statut "d'incontournable
du rock" qu'après la mort de Cobain, la critique de
l'album à sa sortie le prouvent bien. Le côté
mythique du groupe à d'ailleurs très souvent pris
le pas sur la musique.
Et maintenant, parlons de l'album en soit. Le premier titre est
un classique. LE tube de Nirvana (le seul morceau que presque
tout le monde connait). "Smell Like Teen Spirit". La
composition est plutôt bonne, mélange entre passages
calmes et passages Hard. La voix de Kurt Cobain, sans être
extraordinaire, n'est pas mauvaise, Dave Grohl est un bon batteur.
Le problème vient de la guitare lors des passages hard,
et plus précisément du son de la guitare. Un son
qui est encore utilisé aujourd'hui dans des groupes comme
Placebo ou Franz Ferdinand: linéaire, froid, beaucoup de
disto, mais aucun relief, à l'opposé des riffs gras,
des vrai riffs rock, comme on trouve dans des morceaux de genre
de "Satisfaction", "Smoke On the water", les
morceaux d'AC/DC...etc. Non, ici c'est une distortion de fortune,
de mauvaise qualitée, mais très bien, trop bien
produite. Certains disent "La production et presque trop
léchée, Kurt Cobain la souhaitait moins propre".
Cependant, le même Kurt déclare avoir voulu avec
"Smell Like Teen Spirit" écrire la chanson pop
ultime. Cela casse un peu l'image du rock underground, pas vrai
? Mais le pire est a venir dans ce morceau. Le solo. Avant de
parler de celui-ci il faut que je remonte quelques années
en arrière, à une époque où je n'avais
jamais entendu Nirvana. Mes idoles étaient les guitars
heroes comme Jimmy Page ou Eddie Van Halen et puis, j'entendis
parler du talent de guitariste de Kurt, je l'ai vu souvent bien
placé dans les classements de guitaristes. Bref, j'ai pensé
avoir avec lui un bon guitariste, vu qu'il semblait faire l'unanimité.
Et puis un jour j'ai écouté ce morceau, et arrivé
au moment du solo, j'entend notre guitariste reprendre consciencieusement
la ligne mélodique du refrain (qui est très linéaire)
et puis, j'attend la suite.....Il n'y en aura pas. Ce solo, classé
dans les meilleurs solos de guitare ne fait que reprendre le refrain
(qui est déjà un refrain fort simple). Bien sûr,
je ne lui demandais pas de partir dans un délire virtuose,
mais là, c'était le minimum syndical. même
les Beatles, pourtant loin d'être des virtuoses, faisaient
des solos mieux construit. D'ailleurs, Krist Novoselic et Dave
Grohl reprocheront le ridicule de ce solo à Cobain qui
en fut très vexé.
Le reste de l'album est du même genre: les compos tiennent
la route, mais sont détruites par le son de la guitare
(les passages hard principalement) et le non intérêt
des solos. Et bien sûr le côté dépressif
est omniprésent. Au final, l'album est un peu banal et
le seul morceau qui s'en détache un peu est le premier.
Le même avec un meilleur guitariste (celui d'Alice in Chains
par exemple, pour rester dans un style proche) aurait sans doute
amélioré l'ensemble. La pilule passerait mieux s'il
n'y avait pas la mystification du groupe et du leader, et si l'album
est incontournable, c'est parce qu'il a influencé des tas
de groupes et ainsi supprimé non seulement les solos talentueux,
mais aussi, l'élément le plus important du rock,
la bonne humeur, qui existe depuis la création du genre
par Bill Haley et Chuck Berry (même si elle laissait parfois
sa place à la mélancolie ou au romantisme), pour
tomber dans le pessimisme et la lassitude.
TheWickerMan - 08.09.2006
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