GENIUS (Danielle Liverani)

Danielle Liverani est un compositeur/interprète talentueux et productif. A peine le nouvel album de Empty Tremor paru qu'il est de retour avec la 2eme partie de son opéra rock "Genius".
Interview réalisé par Pierrick et traduit et retranscrit par Jean-Pierre


Bonjour Danielle, comment vas-tu ?
Bien, merci. Très occupé, mais très content !

Tu es le fondateur du projet Génius mais tu es aussi occupé avec Empty Tremor et tu sort en même temps un album solo. Où trouves-tu le temps pour être partout à la fois?
Je consacre entièrement ma vie à la musique... ainsi c'est le secret pour mener de front tous ces projets. Je ne ressens pas le besoin de faire d'autres choses. De ce fait, je passe mon temps à faire de la musique. Et j'aime passer du temps avec d'autres grands musiciens et rester dans le monde de la musique. C'est un choix personnel. J'ai essayé plusieurs fois de faire d'autres choses, mais ça me déprimait. Alors je suis revenu à la musique ! Bien sûr cela demande beaucoup de coordination et d'organisation. Mais je ne ressens pas de pression du fait que j'aime ce que je fais et j'ai toujours rêvé de faire ce genre de boulot. Alors tout baigne parfaitement !

Quel sont les pays qui ont le mieux accueillit "Génius part 1"?
Je dois dire que la France et le Japon ont été les deux meilleurs. J'ai reçu de très bons retours de la part des fans et de la presse de ces deux nations. Mais en général j'ai un bon accueil partout. Je suis vraiment content de ça, étant un petit nouveau, ce n'est pas évident de percer dans ce business, tu sais...
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Depuis 3/4 ans les rock opéra sont très nombreux. Est-ce d'après toi un effet de mode ou il y a t'il une réelle demande du public?
Je ne sais pas exactement si c'est une mode. J'ai pensé à faire un rock opéra depuis 1996/97, alors pour moi, c'est quelque chose qui a mûri dans mon esprit pour pas mal d'années, avant même que pas mal de rock opéras arrivent sur le marché. Je pense que le rock opéra est une belle façon de raconter une histoire en musique, et de procurer des émotions au public. C'est aussi une bonne occasion de réunir des bons chanteurs et des bons musiciens, afin offrir un bon panel d'artistes de qualité aux fans.

Il n'est pas difficile de réunir et de travailler avec autant de musiciens à la fois?
Je dois avouer que ce n'était pas évident de s'occuper de tout, mais finalement le résultat est celui que je voulais. Il y a beaucoup de contacts qu'il faut garder, et des tonnes de coups de fil, des envois par la poste, des e-mails, des faxs à faire. En fait, les pistes musicales ont été enregistrées durant les même jours de session, et ceci pour assurer la continuité du son des trois disques. Ensuite, chaque invité a enregistré dans sa propre ville, soutenus par les producteurs avec qui ils travaillent d'habitude sur leurs propres disques. En fait, chacun a choisi son producteur pour les parties vocales et les a enregistrées dans leur studio habituel, dans leur ville. Je suis très content de ce choix car tout le monde connaissait la bonne personne avec qui enregistrer, et certains d'eux sont de surcroît de bons producteurs. Cela a pris un bon nombre de temps et de travail pour mettre tout ça en place, de décider des formats, et parler avec les producteurs a pris quantité de temps, de plus quelques problèmes sont survenus, mais rien de trop important ! J'ai envoyé la musique, les paroles et les chartes; et j'ai suivi l'enregistrement via Internet, donnant ainsi ma décision finale et mes recommandations pour l'enregistrement depuis mon studio en Italie. J'ai décidé de donner beaucoup de latitude aux chanteurs invités, chacun a eu la possibilité d'exprimer son style au travers des personnages. Quand j'ai récupéré toutes les pistes vocales, cela m'a pris des mois pour tout mettre en place et assembler ! Tous les duos devaient être parfaits et toutes les parties vocales devaient être au bon endroit. J'ai fait un travail d'ajustements en post-production et j'ai pris des décisions sur les comment et quoi utiliser ou pas dans les versions et enregistrements que m'avaient envoyés les chanteurs, mais j'avais de SUPERBES enregistrements, donc c'était vraiment un bon moment pour moi !!

Il y a t'il des musiciens qui ont refusé de participer à ton projet
J'ai eu des contacts avec des chanteurs qui n'ont finalement en fait pas accepté de chanter sur le second épisode, comme Bobby Kimball de Toto, Cristina Scabbia de Lacuna Coil, Sammy Hagar... Ils pensaient ne pas convenir dans les parties que je leurs avais confiées. Enfin, ils m'ont donné des conseils constructifs au niveau musical, et cela a été de toute façon positif pour moi. Enfin, j'ai été en contact avec beaucoup de chanteurs durant la période de casting, et je ne peux me souvenir de tous, désolé ! J'ai fait beaucoup de recherches pour trouver les voix qui correspondaient aux personnages de Genius.

Mettre en scène un rock opéra tel que "Genius" semble difficile. N'est pas un peu frustrant pour toi de te dire que Génius restera un projet studio?
Cela sera bien entendu difficile de créer un show avec tous les chanteurs originaux qui apparaissent sur Genius. Cela serait vraiment un autre rêve qui deviendrait réalité pour moi ! De toute façon je suis prêt pour mettre en place un casting réduit et un groupe, et je ferai une tournée si les ventes d'album sont assez bonnes et ainsi capter l'intérêt du business pour porter la trilogie Genius sur scène. Ce serait également extra de faire un video clip, ou même un long-métrage de cette histoire... Peut-être Steven Spielberg pourrait le réaliser, ce serait super, non ? Mais chaque chose en son temps. Je pense vraiment que ce n'est pas frustrant de savoir que Genius ne restera qu'un projet studio, sans interprétation live. À mon avis c'est tellement incroyable d'avoir pu réunir un pareil casting pour cet album que je ne me sens pas frustré s'il n'est pas interprété en live.

Il y aura un Génius III?
Oui, bien entendu, la musique et les paroles pour l'épisode 3 sont déjà prêtes et tout est déjà écrit. Juste pour te donner une idée de comment les événements se sont enchaînés année après année, l'idée de composer un opéra rock en trilogie est née dans mon esprit en différentes étapes d'expérimentation. L'histoire que j'ai utilisée pour Genius a été écrite il y a plusieurs année. Le titre original d l'histoire est 'Trauma journalier', et c'est une nouvelle que j'ai écrite en 1997. J'écrivais durant mon temps libre, et j'adore écrire des histoires fantastiques, pas des contes de fantasy typiques avec des chevaux et des épées, je préfère de loin des histoires psychologiques et futuristes, j'ai toujours été fasciné par les concepts de réalité alternative, par subconscient humain et par l'interprétation des rêves. Graduellement, j'ai développé ce petit livre 'Trauma journalier', j'y ai ajouté des détails, plus de concepts, des événements narratifs. Et j'ai commencé à me dire que ça marcherait bien pour un projet musical aussi. De manière naturelle, j'ai d'abord commencé à composer, avec l'aide de mon ami et grand batteur Dario Ciccioni, des parties instrumentales qui suivaient les évènements de l'histoire, un peu à la manière d'une bande originale. L'histoire était divisée en 18 chapitres,alors j'ai écrit 18 chansons, chacune décrivant en musique les évènements et l'atmosphère relative au chapitre concerné, avec pas mal d'effets spéciaux et de bruits pouvant s'adapter à l'histoire. De cette expérience, j'ai créé de nombreuses mélodies et idées qui furent utilisées et aussi développées plus tard dans la trilogie. Le résultat de ce premier pas de création basé sur 'Trauma journalier' a été un album instrumental de 18 titres. Toutes les chansons étaient directement reliées à l'histoire, même si c'était intégralement de la musique instrumentale. J'ai produit cet album avec cette musique et l'ai intitulé 'Trauma journalier' ('Daily Trauma') aussi. Je voulais tout superviser en terme de son, alors j'ai joué les parties de guitare, de basse, et de clavier. Dario Ciccioni a joué les parties de batterie (comme sur la trilogie Genius). Ainsi, l'idée de 'Trauma journalier' était une sorte de bande originale, qui aurait été insérée dans le livre et à écouter en même temps que la lecture de l'histoire. Le style de base est heavy et moderne, mais inclus également des influences variées venant de plusieurs genres de rock plus soft. Ce type de livre/disque n'avait jamais été édité à l'époque, je n'ai reçu aucune offre intéressante d'aucun label, alors j'ai décidé de garder ça sous le coude. Du fait de ma nouvelle relation avec Frontiers records, je vais le sortir chez eux avec le second épisode, comme un bonus lié à la trilogie. Cet album instrumental sortira donc aussi le 24 mai 2004. À ce point, j'ai décidé de développer le concept et de me pousser plus dans un grand et complet opéra musical. J'ai toujours été attiré par les grands opéras classiques de grands compositeurs comme Verdi, Puccini et d'autres. J'ai en fait eu une éducation musicale classique. Composer un opéra avec plusieurs chanteurs est quelque chose dont j'ai toujours rêvé. En fait, j'ai pensé que l'histoire de 'Trauma journalier' serait bien utilisée pour un opéra rock plus complet avec plusieurs personnages chantant. Ainsi, je me suis motivé encore plus et j'ai commencé à écrire une partition complète avec musique et chant pour un opéra en trois épisodes qui suivait le même concept que 'Trauma journalier'. Tous les personnages auraient été incarnés par les voix des chanteurs, et la partie narrative aurait été lue par un acteur, durant le déroulement de l'album. Voilà comment l'idée de la trilogie de Genius est née. J'ai décidé d'appeler cet opéra 'Genius' car 'Daily Trauma' était déjà le titre de mon livre écrit en 1997 et également le titre de l'album instrumental que j'avais déjà enregistré. Je voulais garder les deux choses séparées. Enfin, Genius est le nom du personnage principal de 'Daily Trauma' et je trouve que c'est un nom mieux choisi pour un opéra. Alors en fait, on a une histoire écrite en 1997, un album instrumental enregistré en 1998, et ensuite j'ai commencé à travailler en 1998 sur un opéra rock en 3 albums.


Une fois la promo de tes différents albums effectuée quels sont tes projets... des vacances (rire)
D'habitude, je déprime en vacances (rire). Mes vraies vacances, c'est la musique, et rester avec d'autres musiciens dans une ambiance créative et stimulante. Sérieusement, le futur va être encore plus occupé que maintenant, car je travaille sur la finalisation de l'épisode 3 (casting et adaptation des paroles, car la musique est prête depuis 2000 quand j'ai enregistré les parties musicales de la trilogie d'une traite). Je vais produire un nouvel album de Khymera bientôt. Je réaliser les premiers pas de la réalisation d'un nouveau rock opéra, mais cette fois je ne serais pas seul, je serais avec un nouveau pote musicien que j'ai rencontré il a peu. Je parle d'un opéra qui sortira probablement après la sortie de Genius part 3. C'est un grand musicien qui a une philosophie de créativité musicale proche de la mienne, vous aller l'entendre beaucoup dans le futur ! J'ai aussi un autre projet avec des jeunes musiciens talentueux ici en Italie. Je travaille avec eux en ce moment, pour voir ce que l'on va pouvoir sortir. J'écris aussi des nouvelles chansons avec Empty Tremor. Alors j'ai plein de super nouvelle musique pour vous, restez branchés !

On connaît maintenant tes différents travaux peux tu nous en dire un peu plus sur Danielle Liverani comme par exemple quels sont les musiciens/groupes qui t'ont influencé.
J'écoute un large spectre de musique. Avec mon groupe Empty Tremor nous faisons du metal progressif, puisque la personnalité du groupe est orientée vers ce style. Mais si tu écoutes la trilogie rock opéra Genius, tu t'aperçois que mes influences sont diverses. J'aime composer et jouer différents styles, depuis le power metal jusqu'au metal progressif, en passant par la musique classique, et des chansons plus simplistes et linéaires. En fait je viens de la musique classique, j'ai pris des cours de piano pendant 10 ans, et ensuite je me suis penché sur la musique rock. Alors dans mon coeur il y a des influences de Mozart, Bach, Chopin, puis aussi d'AC/DC, Van Halen, Malmsteen, Jason Becker et Steve Vai. Tous les musiciens que j'écoute me donne un peu d'inspiration bien sûr. Mais ceux que j'ai listés sont les principaux.

Tu pars sur une ile déserte, quels sont les 10 albums (metal ou autre) que tu emmènes avec toi?
Je dirais :
AC/DC-Back In Black
Van Halen: I
Metallica: Black Album
Racer X: Live Extreme volume I
Dream Theater: Images and Words
Dream Theater: Scenes From A Memory
Cacophony: Speed Metal Symphony
Steve Vai: Passion and Warefare
Jason Becker: Perpetual Gratitude
Et pour terminer laisse moi amener une compilation avec tous mes disques sur cette île (rire).

merci pour avoir répondu à mes questions.
Merci pour ton soutien, c'est très important et précieux pour moi, salutations !
Danielle Liverani